黄建生：深入挖掘中华优秀传统文化的时代价值和精神力量

如今，我们要弘扬中华优秀传统文化的价值观念，坚持以人民为中心的创作导向，担负起塑造人们灵魂的社会责任。立足中华优秀传统文化的沃土，善于从广阔奔流的历史文脉中汲取养分，挖掘中华优秀传统文化所蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，把艺术创造力和中华文化价值融合起来，实现中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，构筑中国人独特的精神世界，打造中华民族应有的文艺品格

丹青不老，回响千年。“盛世修典——‘中国历代绘画大系’河北特展”自1月9日在河北博物院开展以来持续火爆，观展者络绎不绝。千年丹青在数字技术的加持下获得新生，1100余幅古代画作打样稿，将中国历代绘画精品完美呈现在大众面前，让人们深刻感受到中华优秀传统文化源远流长、博大精深的独特魅力。

作为中华优秀传统文化的瑰宝，书法、绘画、诗歌等文学艺术形式植根于深厚的民族文化土壤，是中华民族思想情感的经验书写与审美表达。作为中华文明的重要组成部分，中华传统文学艺术在中国式现代化的历史进程中，发挥着重要作用。立足于中国式现代化建设时代背景，对中华传统文学艺术进行创造性转化和创新性发展具有重要意义。

弘扬中华优秀传统文化的价值观念，牢记文艺创作的时代使命。

传统文化中的“文以载道”“为天地立心，为生民立命”“移风易俗，莫善于乐”等，都强调了文艺创作的社会责任。《诗经》开辟了我国诗歌抒情言志的先河，用诗歌反映劳动者对生活的热爱，表达对封建统治者的不满，揭露剥削者的不劳而获……其表现出的关注现实的热情、强烈的道德意识、积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神。“唐宋八大家”的诗歌和散文作品，也表现出对社会现实的关注和思考。唐代张彦远所著中国第一部绘画通史《历代名画记》，开篇就点明绘画的社会作用：“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微……”

言志、咏物、抒怀的古代文学艺术，蕴含着丰富的思想观念、人文精神与道德规范，弘扬了崇仁爱、重民本、守诚信、讲辩证、尚和合、求大同等思想，歌颂了自强不息、敬业乐群、扶正扬善、扶危济困、见义勇为、孝老爱亲等美德。特别是家国情怀和民本思想，深刻影响着人们的世界观、价值观。屈原的《离骚》倾诉诗人对楚国命运和人民生活的关心，表达了革新政治的愿望和坚持理想、绝不与邪恶势力妥协的坚强意志，反映出诗人热爱国家和人民的思想感情。唐宋边塞诗，描写了壮阔苍茫的边塞风光，表达了作者杀敌报国、建功立业的理想抱负。千百年来，大量优秀山水画作串联起家国同构的爱国情怀，成为中国文化的独特标识。透过山水画这扇窗，中华儿女得以回望记忆深处的故土风光，寻求一种人文的归属感。这一文化心理彰显出中国人精神深处对故园难以割舍的深情眷恋，进而激发出更深层次的家国情怀。

如今，我们要弘扬中华优秀传统文化的价值观念，坚持以人民为中心的创作导向，担负起塑造人们灵魂的社会责任。立足中华优秀传统文化的沃土，善于从广阔奔流的历史文脉中汲取养分，挖掘中华优秀传统文化所蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，把艺术创造力和中华文化价值融合起来，实现中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，构筑中国人独特的精神世界，打造中华民族应有的文艺品格。

传承古代文学艺术的审美观念，发挥文艺以美育人的独特作用，弘扬中华美学精神。

中华美学精神源远流长、博大精深，其精髓正在于强调以艺术的载体和审美的方式彰显思想道德的力量。“以和为美”是中华美学精神的核心，“中和之美”是古代文艺的最高审美境界。中和，即中正和谐，是中华民族优秀的文化传统之一。无论是绘画、书法还是诗词、建筑等，都追求中和之美、和善之美、和合之美，讲究气韵、神韵、意境。书法追求方圆兼备、刚柔相济、疏密相宜、和谐自然；绘画讲究气韵与意境，注重人与自然和谐统一；音乐遵守协调与中和、简约与适度；文学注重思想性和艺术性，寓教于乐，探究人生境界。

以善为美、善美合一是中国古代文学艺术又一重要的审美理想。它鼓励人们在追求美的同时，注重善良、正直、真诚等品质的培养，以善良的心灵去欣赏美、创造美，从而实现美与善的和谐统一。以元杂剧为代表的中国古代戏曲，塑造了众多勇士形象，这些人物有勇有谋、仁义诚信，反映了善恶有报的中国传统文化心态和审美理想。宋元绘画常借景抒情，赋予自然山川、花草树木以人的性格、情感和精神，表达高尚的情操。

追求含蓄之美也是古代文学艺术的审美特点。通过含蓄蕴藉、委婉曲折的方式构建出意境美，对意境的营造贯穿文学、绘画、音乐等艺术形式创作始终。中国传统绘画，将含蓄作为表现意境的一个重要方面，含而不露，耐人寻味，在艺术创作中将要展现的主题及内涵深藏于画外，给人以自由想象的空间。中国古典诗词更是“贵含蓄而恶浅露”，历代诗人都把含蓄美作为一个重要的创作原则，用含蓄的意味传达情思，婉转曲折。此外，中国古代文学艺术还有“风骨”“妙悟”等审美范畴，有雄浑、冲淡、典雅等美学风格，展现出独特的审美特质。

当今的文学艺术创作要传承和弘扬中华美学精神。中华美学精神是中华民族的精神命脉，也是涵养社会主义核心价值观和审美观的重要源泉。文学家艺术家要善于从中华美学的审美风范中汲取营养，将其融入艺术理念，渗进作品肌理，通过意象和意境的营造，化抽象为具体，化无形为有形，为人民、为时代创作出富有中华民族精神和社会主义时代精神的优秀作品。

学习借鉴古代文学艺术的创作方式和手法，构建诗意的叙事表达。

独特的审美追求，反映在创作上形成了中国文学艺术独特的表现方式和手法，如营造恬淡宁静的意境，塑造温和敦厚的形象，特别是注重写意的手法在各种艺术中都有表现。绘画主张形简意丰、简约含蓄，巧妙运用留白；诗词中的写意，不求形似，而求神似，通过情景交融的境界，让人感悟灵感气韵；戏曲则打破时空限制，通过象征性的布景器物、脸谱化的扮相、程式化的动作，让观众沉浸其中。此外，古代文学艺术创作中还有“感物”“比兴”“神思”等创作和表达方式。这些手法的运用，达到了感物言志、情景交融的效果，富有强烈的艺术感染力，增加了作品的审美力量。

中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根和魂，中华美学精神是中华优秀传统文化的根本精神。我们要深入挖掘中华优秀传统文化所蕴含的时代价值和精神力量，使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调，绽放出新的时代光彩。要以科学理性的态度对待传统文化，坚持古为今用、推陈出新，结合新的时代和实践要求赓续传承，赋予中华优秀传统文化新的时代内涵，使之与现实文化相融相通，进一步发挥中华优秀传统文化蕴含的思想观念、人文精神、道德规范的重要作用，为推进中国式现代化建设凝聚起磅礴力量。